必死剑鸟刺 必死剣鳥刺し

影片导演: 平山秀幸

影片编剧: 藤泽周平 / 伊藤秀裕 / 江良至

影片主演: 豊川悦司 / 池脇千鶴 / 戸田菜穂 / 吉川晃司 / 小日向文世 / 岸部一徳

影片类型: 剧情

影片制片国家/地区: 日本

影片语言: 日语

影片上映日期: 2010-07-10

影片片长: 114分钟

影片又名: Sword of Desperation / Hisshiken Torisashi

影片IMDb链接: tt1606761

剧情简介：

江户时代，位于日本东北部的海坂藩正处在风雨飘摇的前夕。藩主右京太夫（村上淳 饰）昏庸荒淫，恣意宠幸侧室连子，致令妇人干预政务，黑白颠倒。一众朝臣缄默不语，独有别家带屋隼人正（吉川晃司 饰）敢于面斥藩主和连子，此举却令主从失和，杀机暗藏。时有近身总领侍卫兼见三左卫门（丰川悦司 饰），乃天心独名流剑术高手，他沉默寡言，看似与世无争，却对连子跋扈的做法深恶痛绝。在一次盛宴之后，兼见杀死连子。原本抱定一死的他，反被主公从轻发落，两年后更是官复原职。令他想不到的是，主公只不过想借他之手除去隼人正这个难缠的对手……                                    

本片根据藤泽周平同名原著改编。

影片幕后揭秘：

拍摄花絮

• 影片于2009年9月1日开拍，第一场戏是藩主爱妾连子在欣赏能乐表演后遇刺身亡。当时所演的剧目《杀生石》讲述了厉鬼化身美女接近天皇以灭国的故事，映射出连子的所作所为。

• 本片最大的看点之一是主人公在最后的生死决斗中施展出的必杀绝招“鸟刺”，而藤泽周平在小说中对这一绝招并无详细的描述说明。制作方经过研究，最终将“鸟刺”设定为“剑客在濒死状态下才能使出的必杀技”，因此把高潮戏拍得格外惨烈。主演的丰川悦司体格一向不错，还在开拍前进行了一个月的武术训练，但在大雨中连续拍五、六个小时的强度还是把他差点搞垮。高潮戏拍完后，剧组一起去吃饭庆祝，丰川怎么也吃不下畜肉，只吃了蔬菜和鱼。

• 影片主要在藤泽周平的故乡山形县鹤冈市取景拍摄，另外还在茨城县和神奈川县拍了若干外景。

幕后制作

藤泽周平短篇杰作搬上银幕

从2002年山田洋次执导的《黄昏清兵卫》开始，藤泽周平的时代小说接踵被搬上银幕，《必死剑鸟刺》已是第七部。藤泽周平，这位上世纪下半叶极受欢迎的日本小说家，多产且成绩斐然，他曾经拿过直木奖等众多日本文坛的重量级奖项，还获得过政府颁发的紫绶勋章。藤泽擅长描写下层武士的遭遇，在时代小说家中独树一帜、自成一格。小说《必死剑鸟刺》是“隐剑”短篇系列中的一篇。隐剑系列于1976年开始在《ALL读物》上连载，总共十七篇，后来集结成两册单行本出版。山田洋次武士三部曲的后两部《隐剑鬼爪》和《武士的一分》亦改编自该系列中的作品。

《必死剑鸟刺》的舞台依然是藤泽虚构的小藩海版藩，核心人物依然是剑术高超却地位不高的武士。不过，这部电影较之以往的翻拍作有着更为复杂的内涵，武士道与为政之道、仁义之心与爱慕之情、个人的命运与组织的大局，种种对立的主题纠葛在了一起，此外，男主人公对此生意义的追问宛如哈姆雷特的彷徨，而女主人公默默付出隐而不宣的恋心则折射出东方传统的伦理，各异的线索织络出一个动人且耐人寻味的故事。

老导演挑战硬派时代剧

应邀执掌导筒的是年近六旬的老导演平山秀幸。平山秀幸早年以《学校怪谈》一举成名，1998年平山凭借《乞爱人》在蒙特利尔国际电影节上拿到影评人奖，在国内则摘取了日本奥斯卡最佳导演等诸多桂冠，一跃成为各界关注的名导，而后来拍摄的《笑蛙》、《熟女杀人事件》也是轰动一时的名作。

擅长社会派题材的平山导演极少拍时代剧，此番翻拍藤泽周平的小说引来了广泛的瞩目。而平山本人也是踌躇满志，他有意把这部电影拍得有那么点与众不同，将之归为“硬派时代剧”。

所谓“硬派”，集中体现在影片最后作为高潮的决斗场面上。这场长达十五分钟的武戏经过两天的排演准备、整整用了四天才拍摄而成。平山表示，他不想拍成像舞蹈那样漂亮的杀阵，而是要体现人与人之间真正的搏命砍杀。为了营造现场的紧张感，平山甚至摒弃了简便且流行的CG手法，不靠后期处理加流血效果，而是回归传统，用血浆来拍戏。这场武戏的激烈程度绝对是近年少有。

与之相对，平山导演特地在影片前段细致地刻画了武士的日常生活。譬如女主人公里尾拉开隔门，走进房间，摆上饭菜这一连串让人感觉节奏太慢的动作一概不予省略。他有意考验观众的耐心，以此来展现藤泽周平小说的静谧感，与最后的强烈爆发形成对比。

集结与平山导演麾下的是一批实力派演员：丰川悦司领衔主演失意武士，池胁千鹤、户田菜穗、小日向文世、岸部一德等人则构成了丰富多彩的配角阵。

影片影评：

好片子。不到最后一刻你绝对猜不出结局，而结局又是那样凄美。

感觉这是一部类似于武士三部曲（《鬼爪隐剑》、《黄昏的清兵卫》、《武士的一分》）的一部电影，因为片子虽然描写的是武士，其重点却不是通过众多的打斗场面来表现仗剑走天涯的浪人侠士，片子大部份时间是以生活中的点点滴滴来表现底层武士的安贫乐道和个人情感。可能本片大半的时间会让人感觉沉闷，只有静下心来等到它爆发的一刻，才能体会到别样的美。

故事开篇还是挺吸引人的，男主人公藤井在毫无原由的情况下刺杀了藩主的侧室，藤井要求剖腹自尽，藩主则要砍他的头，可藤井后来只莫名其妙地被判自我反省一年。故事也由此展开，通过藤井和他妻侄女的回忆交待的两条线索，一是他与已故妻子的恩爱及妻子重病不治去世对他的打击，一是藩主的侧室干政导致藩纲大乱，忠臣因她而死，百姓生活困苦，但藩中除别家外却无人敢说，两条线合在一起说出了藤井为了敢以身试法、杀藩主宠爱的女人的原因：为民除害，最爱死后已无所顾虑。

电影在这样平淡的氛围中过了大半。藤井解除禁闭后的两年间又发生了些事，一是他竟被官复原职，二是藩主与别家的矛盾激化，三是他的顶头上司告诉他别家要刺杀藩主，并让他找机会杀死别家以报藩主当年不杀之恩，期间藤井告诉上司“必死剑鸟刺”的含义，即“鸟刺”是他的一个独门剑招的名称，“必死剑”是指剑客在濒死状态下，合在一起就是指剑客在濒死状态下才能使出的必杀绝招（看电影前也一直为这么个奇怪的名字所困扰，到此处才清楚其含义）。这当中还有他的妻侄女向他表白了深藏已久的感情。

电影的最后20分钟是全片的高潮，也是爆发的时刻。先是藤井与前来找藩主理论的别家的决斗，注意电影在这里交待的只是别家带刀来找藩主，别家自己也是这么说的，但藤井因为上司在之前的输入便选择了与别家决斗。决斗场面短暂却十分精彩，藤井杀死别家后观者都会觉得这就是“必死剑鸟刺”了，电影就会结束。但剧情一转，上司带着埋伏在外的十多个武士出现，并告诉大家藤井无故杀了别家大人已经疯了，让众武士杀了他。这时藤井才知道上了上司和藩主的当，他们之所以一开始没杀他就是想利用他杀害无辜的别家，但为时已晚，电影开始展现号称“日本时代剧史上最惨烈的杀阵戏”，众武士开始围杀已经受伤的藤井，藤井寡不敌众倒在了藩主和上司面前。

就在观者认为电影又要结束时，藤井使出了他的“必死剑鸟刺”绝技，把阴险的上司一剑穿心当场刺死，这一剑找回了一名武士的尊严，惩治了恶人并为逝者报了仇，真是太过瘾了，如同古龙大侠的小说《那一剑的风情》中写的那样，这一剑辉煌灿烂得无法形容，这一剑也刺出了全片的最高潮，让人回味无穷（我又来回倒着看了几遍），那一剑的风情啊，心中的感受无法言表。

可以说刚看了《最后的座头市》再看本片，那就是一个天上一个地下，本片的打斗虽然比《最后的座头市》少，但十几分钟的高潮戏拍得格外用心也格外惨烈，更让人感到《最后的座头市》的草台和粗制滥造。

本片集结了丰川悦司、池肋千鹤、小日向文世、岸部一德等众多实力派演员，为我们展现出一幅厚重的、浓郁的武士道文化历史画卷。我们都反感、憎恨日本鬼子的凶残狡诈，因为他们是鬼而不是人，就象片中那个阴险的上司那样，真希望他们能够拥有片中藤井展现出的武士精神，到那时小鬼子们也会由鬼变成人，也必会赢得中国人民的尊重。

还要说说男一号丰川悦司，最早认识他还是在《情书》中，当然那时的观注重点还在女主角身上，他也仅是男二号，再之后在《北之零年》、《爱的流刑地》和《椿三十郎》中看过他，仅记得他高高大大，并没有太深刻的印象，但看过他在本片中可圈可点的表演后，可要重新认识他了。